לדונלד גלובר תמיד הייתה עין לסוריאליסטי. עם אטלנטה של ​​FX, הוא עשוי היה לשכלל את זה.

Кыйынчылыктарды Жоюу Үчүн Биздин Аспапты Байкап Көрүңүз



העונה הראשונה של אטלנטה השתמשה באהבתו של גלובר למוזרויות היומיומיות לתוצאה מבריקה.





דונלד גלובר מככב באטלנטה, תוכנית שמקפלת בצורה מושלמת את הקריירה שלו עד היום.

FX

של FX אטלנטה אי אפשר לסכם במשפט אחד - וזה היה בדיוק העניין.

דונלד גלובר הסדרה של הסדרה לא משתלבת בין קומדיה ודרמה מסורתית עד כדי כך שהיא מרסקת את הז'אנרים לרסיסים ומחברת אותם בחזרה בצורה של משהו פרובוקטיבי יותר, אפילו מוזר.



אטלנטה יש כמה עלילות מתמשכות, אבל זה בעיקר מתפתל מסיפור אחד למשנהו. דמויות כמו Glover's Earn, חברתו הבלתי פוסקת ונסה ( זאזי בץ ), ובן הדוד של הראפר Paper Boi ( בריאן טיירי הנרי ) להרגיש את הסצנות שלהם, כאילו הם גם צופים ב תוכנית טלוויזיה של חייהם לְהִתְפַּתֵחַ. הם סקרנים לגבי הזדמנויות חדשות, מתוסכלים מהמכשולים בדרכם, מלאי תקווה לעתיד וכועסים כשאף אחד לא מבין למה - כי הם, כמו התוכנית, חכמים כמו לעזאזל.

קָשׁוּר אטלנטה של ​​FX היא קומדיה נהדרת - והתוכנית החדשה הטובה ביותר של הסתיו

עד שהעונה הראשונה הסתיימה ב-1 בנובמבר, הסדרה בת 10 הפרקים חקרה את חייהם של אטלנטנים שחורים, מדירות עלובות ועד מועדוני לילה מטומטמים, ימי עבודה ארציים ועד מסיבות יומרניות, תאי כלא ועד סדינים מקומטים בחדר השינה.

כל אותו זמן, רצף מבריק של סוריאליזם חלף אטלנטה כמו שביט.



זה הופיע באוטובוס, בעוד ארן ניסה לצחצח גבר מתעקש שממש נעלם כהרף עין. זה הדליק משחק כדורסל צדקה שבו נייר בוי התמודד מול ג'סטין ביבר בגילומו של שחקן שחור אוסטין קרוט . זה בלע פרק שלם שבו נייר בוי יצא לתוכנית אירוח יציבה ברשת אמריקה השחורה, עם פרסומות מזויפות למוצרים כמו קוקוס קרנצ'וס, שהסתיים בקמע הרעב שניסה לגנוב את הדגנים מטופלים על ידי המשטרה .

אטלנטה הטלטלות המוזרות המכוונות של תמיד היו שינוי מבורך ממה שציפינו מהטלוויזיה - למרות שהכרנו את דונלד גלובר, באמת היינו צריכים לראות אותם מגיעים.

כל אחת מאבני הדרך של דונלד גלובר בקריירה הודיעה לעצמה היפהפיה אטלנטה

להסתכל על הקריירה של גלובר פירושו להסתכל על גוף עבודות שכמו אטלנטה, סותר בכוונה רבה את ההגדרה. אבל אבני הדרך מכל ה-10 פלוס של גלובר שנים של כתיבה וביצוע מושרשים כולם אטלנטה , ליידע את התעוזה שלו, הרוך שלו, ומה שביניהם.



עבודת המערכונים שלו לתיאטרון הקומדיה Upright Citizens Brigade וצוות הקומדיה דריק - עם די.סי. פירסון ודומיניק דירקס - עיוותו את הציפיות, כפי שכל המערכונים הטובים אמורים לעשות. אבל הטובים שבהם הלכו כמה צעדים מתריסים קדימה כדי לגרום לקהל לחשוב למה, בדיוק, הם צחקו.

קח את המערכון הזה של דריק מ-2006, שמדמיין דבורת איות שהיא למעשה משחק עוף שבו המארח של גלובר מעז את המתמודדים הלבנים לומר ולאיית את המילה n**gerf**got. (ולא, האירוניה של איך אנחנו מצנזרים את המילה הזו בהקשר של המערכון הזה לא אבדה לי.)



ברור שהמערכון הזה נקרא אחרת בהתאם למי שצופה בו. באופן אישי, הרגשתי שהעור (הלבן) שלי זוחל מתנקה מהגוף שלי במקום לחשוב על מה אני אעשה באותו מצב. אבל סוג זה של עימות הוא המקום שבו גלובר מצטיין, ומיומנות שהוא השתמש עם סופרים כמו אחיו סטיבן על אטלנטה.

כפי שהוא אמר לזמן, אטלנטה היה הסוס הטרויאני שלו... התזה הייתה: 'איך אנחנו גורמים לאנשים להרגיש שחורים?' התוצאה הייתה הצגה שדחתה את הטפה לסובלנות על כך שמושכת אותך אל העולם ומלחיצה אותך נגדו, וגורמת לך להרגיש בכל רגע במקום רק לצפות בו.

עבודתו של גלובר עם דריק ו-UCB זיכתה אותו מטינה פיי. היא שכרה אותו לעבוד עליו 30 רוק ב-2008 לאחר שקראתי את שלו סימפסון תסריט מפרט לפני שהוא בכלל סיים את הקולג'.

30 רוק היה אחד מה מופעים מוזרים להפליא בטלוויזיה, מסתובב ללא הרף בין התלוצצות מהירה לבין שליחת תרבות פופ המשקפת את עצמה, מסאטירה פוליטית משובשת ועד תוכניות מזויפות של NBC. (האהוב עלי: תחרות הריאליטי האי MILF. ) נקודת ההשוואה הברורה עבור אטלנטה של לֶאֱסוֹר. - רשת אמריקה השחורה שאירחה את Paper Boi לפרק - היא המופע של שאפל , אבל הזמן של גלובר ב- 30 רוק לחדר הכתיבה ללא ספק היה חלק גם כאן.

לֶאֱסוֹר. המארח את מונטגיו (אלנו מילר), אשה לבנה מודאגת (מרי קראפט), ופייר בוי (הנרי) מדברים על זה.

FX

כשגלובר עזב 30 רוק אחרי כמה שנים כדי לעבוד על הסטנדאפ שלו, הוא נתקל בתפקיד הג'וק החם טרוי ב-NBC קהילה. גלובר לא מרבה להתערב בפרויקטים אין לו גם יד בכתיבה, אלא כפי שסיפר ט הוא א.וו. מוֹעֲדוֹן בשנת 2010, הוא סמך על דן הרמון שיעשה משהו קצת שונה עם התוכנית.

ובכל זאת, קל לדמיין מציאות חלופית שבה מישהו מטומטם שיחק את טרוי בתור ג'וק מטומטם ישר עם לב זהב. בידיו של גלובר, טרוי הפך לבחור רגיש, אמפתי להפליא עם כוונות טובות שרק לפעמים הסתדר. אטלנטה ה-Earn הוא הרבה יותר לקוני מטרויה, אבל הדמויות חולקות פגיעות עמוקה שמקשה על פיטורין על הסף.

ב-2014, אחרי כמעט חמש שנים ששיחק בטרוי, החליט גלובר להמשיך הלאה. הוא צלל ראש לדמות הראפר שלו של צ'יילדיש גמבינו - כינוי שקיבל ממחולל שמות מקוון של Wu-Tang Clan - שהוא השתעשע איתו במשך שנים, וירק שורות מפותלות עמוסות בהתייחסויות לתרבות הפופ. (גם מהצד של צ'יילדיש גמבינו? קהילה מפיק מוזיקה לודוויג גורנסון , על מי התייעץ אטלנטה .)

בשנת 2016, יש לנו כעת את Earn המנהל את קריירת הראפ של Paper Boi, עם שירים מקוריים של האחים Glover עבור הכוכב העולה ההוא וגם של ג'סטין ביבר השחור. גלובר גייס גם את במאי הקליפים של צ'יילדיש גמבינו הירו מוראי להגה אטלנטה , מתנגד לרעיון שרק במאי טלוויזיה מנוסים יודעים לעשות פרק מדהים בטלוויזיה.

הקריירה של גלובר רחבה כמו שהיא עמוקה, אבל תמיד היה לו טעם ללכת שמאלה כשכולם מצפים ממנו ללכת ימינה. עם אטלנטה , הוא מצא דרך להפגיש את כל תחומי העניין הנראים שונים שלו שיתנגשו יחד כדי ליצור כמה מהטלוויזיה המשפיעה ביותר של השנה.

אטלנטה הסוריאליזם של גרם לתוכנית להרגיש אמיתית יותר

נייר בוי, דריוס (קית' סטנפילד), ו- Earn.

FX

אם לא ידעת על הקריירה של גלובר - והיי, גם אם ידעת! — של אטלנטה אהבה של העמקה ומשונה יותר אולי לא מה שציפית מהתוכנית.

אבל בכל פרק, הסדרה מצאה דרכים חדשות להעביר מה זה אומר להיות הדמויות האלה - צעירות, שחורות, עניות, מבריקות - על ידי עיוות המציאות שלהן מספיק כדי לגרום לנו להרגיש אותה. כפי שגלובר אומר זאת, הרגעים הבלתי רגילים האלה הם מה שאנחנו צריכים לצפות כבר בחיי היומיום שלנו.

אנחנו תמיד מדברים על הטבע הסוריאליסטי של החוויה האנושית. זה דבר ממש מוזר, אמר גלובר NPR בספטמבר. רוב הזמן, אני חושב שאנשים שוכחים שהחיים קשים - וגם, ממש מוזר .

אז גם אם B.A.N. הייתה יציאה סגנונית לתוכנית, היא השתמשה בכל הכלים בארסנל של גלובר כדי לתאר את חוסר הנוחות של נייר בוי עם מה שמצופה ממנו, לטוב ולרע.

ג'סטין ביבר השחור עשוי להיראות כמו גימיק בשדה השמאלי במבט ראשון, אבל ככל שהפרק מתפתח, זה מתברר לאורך כל הדרך אטלנטה מציג את הפעלולים של ביבר האמיתי - עושה פיפי בפינות, בהנחה שכולם אוהבים אותו, מריבות מסלימות ומתנצל באמצעות שיר פופ - שהם היו מתקבלים אחרת לגמרי אם הוא היה שחור.

ובקנה מידה קטן יותר, חשבו על הרגע הזה שבו ארן מדבר עם הגבר המבוגר באוטובוס לפני שהוא נעלם. כפי שביים מוראי, הרצף מרגיש כמו חלום ער, נותן לגשם להתיז על החלונות בעוד ארן נותן לתשומת הלב שלו לשוטט, לעיניו להחליק, למחשבותיו רַק מספיק כדי להקניט תרחישים חלופיים למציאות האמיתית שלו.

הרגע השונה הזה לא הוסיף שום סיפור. זה הוביל אותנו היישר אל מוחו המשתנה של Earn; זה לא תיאר את היצירתיות חסרת המנוחה שלו אלא זימן אותנו לתוכו, צפירה קורצת.

כל אחד מ אטלנטה 10 הפרקים של מצאו דרכים חדשות ומעמיקות להראות כיצד חיי היומיום יכולים להיות מבולגנים, מרושעים, וכן, מוזרים להפליא. למה שתוכנית לא תשקף את זה, אפילו - במיוחד - אם היא לא ממש דומה למה שציפינו?